tecnica giordano
tecnica luigi
tecnica cole
tecnica mattox
sede: Teatro Estudio del Teatro del Bicentenario Roberto Saldaña, Forum Cultural. León, Guanajuato México
aparta tu lugar Cupo limitado
Un punto de encuentro, sinergia, intercambio y aprendizaje de alto valor de la danza jazz; con las personas más importantes a nivel mundial en conocimientos y experiencia de los Legados oficiales de la danza Jazz, técnicas auténticas.
Una oportunidad única para fortalecer conocimientos, ideas y experiencias para contribuir a la profesionalización , desarrollo y enriquecimiento en esta disciplina artística.
Dirigido a: Alumnado, Docentes, Coreógrafos y Ejecutantes profesionales en danza de cualquier disciplina, comunidad de artes escénicas, teatro / comedia musical.
12 años en adelante sin límite de edad
Directora y fundadora
Meche Meza
Mestra certificada y especializada en las técnicas oficiales internacionales de la danza jazz. Gestora y Productora.
2 días a puerta cerrada, masterclass y charlas con 4 precursores oficiales de los LEGADOS en Jazz Dance traídos desde Nueva York y Chicago por primera vez en la ciudad de León, Gto , en México y USA juntos .
No te quedes fuera de esta experiencia única 4 Masters de Jazz Dance en un solo lugar
aparta tu lugar
Fue el primero en hacer danza jazz teatral en los 30's con movimientos auténticos de bailarines indios al swing beat de la música jazz, la sensación de rebote, movimientos precisos, agudos, atacados llenos de energía y aislados fue la perfecta combinación.
Fue un bailarín de jazz, coreógrafo, maestro que actúo en Broadway y televisión. La técnica Giordano es caracterizado por su elegancia, versatilidad, disciplina, respeto, etiqueta y apariencia; es sofisticado y atlético. Poseen un entrenamiento fuerte con ballet.
Padre del jazz en Europa y gran impacto significativo en Hollywood y Broadway. Alumno y bailarín de Jack Cole siendo su inspiración y el que más información tiene de éste, estableció su clase acompañado por tambores, dándole énfasis a los movimientos separados (aislados) del cuerpo en forma controlada y esquematizada tal como se haría en la clase de danza clásica.
Fue un bailarín de jazz, coreógrafo, maestro y gran innovador, quien creó la primera técnica completa del mundo para aprender a bailar jazz. “Luigi” es un nombre icónico en la comunidad de danza jazz especialmente en Nueva York que a influenciado al mundo generacionalmente.
Al frente durante 40 años, el liderazgo de Nan en Giordano Dance Chicago comenzó en 1985 como director asociado y en 1993 fue nombrado director artístico. Nan fue entrenada por su padre y mentor, Gus Giordano, quien creó la mundialmente famosa Técnica Giordano. Desarrollador del Programa de Certificación Nan Giordano®, Nan es la autoridad preeminente del mundo en la esencia, disciplina, progresión y continuidad de la Técnica Giordano; La visión de NGCP® es brindar acceso mundial, continuo y profundo a esta forma de danza innovadora.
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Joey ha entrenado con el mundialmente famoso Luigi de la ciudad de Nueva York, en el Luigi's Jazz Centre. Joey es actualmente el creador del programa de la nueva innovación de la técnica de jazz de Luigi, Jazz Dance Legacy. Joey creó el programa de certificación de profesores de técnica de jazz Luigi lanzado en julio de 2019. Joey también obtuvo una beca completa en el Joffrey Ballet en la ciudad de Nueva York. El Sr. Doucette ha enseñado y coreografiado en Estados Unidos, México, Europa, Italia, Francia, Rumania, Letonia, Ucrania, Corea, Portugal y más. Joey ha sido profesor invitado en la Universidad de México, UCSD San Diego y en la Virginia School of the Arts bajo la dirección de Petrus Bosman. Además, ha enseñado y coreografiado una variedad de ballets de jazz para la Escuela de Bellas Artes de Alabama (ASFA). Joey enseñó recientemente en la prestigiosa escuela Jacqueline Kennedy Onassis del American Ballet Theatre, donde enseñó jazz a los estudiantes de la división preprofesional. Conocido como un maestro/coreógrafo enérgico y estilizado, ha disfrutado enseñando todos los niveles desde los 8 años hasta profesionales. Como ex propietario de un estudio también en la Ciudad de México, Joey comprende las necesidades de los propietarios de los estudios y de los profesores en el entorno del estudio. Joey tiene una amplia experiencia en todos los aspectos del negocio de la danza, tanto en el escenario como detrás del escenario.
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Intérprete, profesor y coreógrafo radicado en Nueva York, y exalumno del programa de Danza Tisch de la Universidad de Nueva York y del programa de Teatro Musical Jacob's Pillow. Actualmente, Cam actúa como director residente y coreógrafo asistente de la gira nacional de CHICAGO y coreógrafo asociado para la reposición de PIPPIN en Broadway. Cam también se desempeñó como coreógrafo de la gira nacional de FINDING NEVERLAND en 2018/2019 y capitán de baile de la gira nacional de PIPPIN en 2017.
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Bob Boross es conocido internacionalmente por su excelencia artística en jazz, tap y danza de teatro musical, y es conocido por los bailarines del área de DC/MD por su reciente enseñanza en Joy of Motion Dance Center, CityDance Conservatory, The Washington Ballet y American University. Su impactante carrera incluye bailar en Broadway en Can-Can, coreografiar para compañías de danza en toda Europa y Escandinavia, y enseñar como artista cultural patrocinado por el Departamento de Estado de EE. UU. en la Academia de Danza Boris Eifman en San Petersburgo, Rusia. En 2016, Bob apareció como maestro de danza de jazz en las revistas Dance Teacher y Dance Studio Life, como profesor invitado en la Conferencia de Danza de Jazz NDEO en Newport, Rhode Island, y como profesor destacado de teatro musical en el Día de la Danza del Kennedy Center. Su coreografía en los EE. UU. ha sido encargada por VelocityDanceDC en Washington DC, el NY Jazz Dance Choreography Project y Jazz Dance Los Angeles. Bob ha sido profesor de danza jazz, claqué y danza de teatro musical, sobre todo como director de jazz/tap en el Departamento de Danza de la Universidad de California/Irvine, y director del programa de danza de teatro musical en la Universidad de Shenandoah. Ha impartido clases magistrales universitarias en Carnegie Mellon, Northwestern, NYU, Southern Methodist y Hunter and Rhode Island Colleges. La enseñanza de la danza jazz de Bob está muy influenciada por la técnica del pionero del jazz Matt Mattox, mientras que su técnica de claqué se basa en una mezcla de un estilo Broadway ligero y sin tacones con síncopa mejorada. Sus clases imparten un alto nivel de técnica, sensibilidad a la musicalidad y los matices, y fomentan la expresión personal y las cualidades interpretativas.
website redes socialesOportunidad Única – New York y Chicago en un solo lugar y a tu alcance.
Que incluye
Sede
Teatro Estudio del Teatro del Bicentenario Roberto Saldaña. Forum Cultural Guanajuato.
Fechas
23 y 24 de Noviembre de 2024
La mejor manera de trascender es aprendiendo de los mejores y compartirlo a través de cada generación
2 días intensivos de jazz dance auténtico
Participa y gana una beca para estudiar en New York y/o Chicago en los estudios de danza más importantes
¡Descúbrelo en las promociones para tu registro! ¡no te quedes fuera!
Más InformaciónTener Principios Básicos en jazz , baile moderno y /o ballet. Dirigido a todos los niveles. No importa tu nivel si estás comenzando o eres profesional o maestro.
Nivel Mixto
No, es para cualquier persona que desee aprender y conocer estas técnicas.
Inglés, para las clases físicas el lenguaje es universal y contaremos con traductores.
Para las charlas traduccion simultanea al español.
Código de vestimenta color negro. Ropa de danza legging, leotardo, top, blusa
Zapatillas de danza jazz preferentemente.
Snacks, agua, toalla para sudor, higiene personal.
No, Te pedimos cuentes con seguro propio nacional o de viajero internacional por cualquier cosa que lo puedas necesitar.
Los alimentos no estan incluidos. Sin embargo contaremos con servicio de box lunch previo al evento y con registro previo: o bien alrededor de lugar sede existen opciones.
Es el primer teatro en el mundo que contiene una caja acústica de resonancia con sonido envolvente. El diseño acústico fue asistido por el despacho Theater Project Consultants con el apoyo del maestro Alejandro Luna, y la firma estadounidense A’kustiks.
Con la premisa de convertirlo en un recinto de vanguardia para la promoción y desarrollo de las artes escénicas como ópera, música, teatro, danza, así como nuevas expresiones artísticas es que las acciones y programas del Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña, con una capacidad de hasta 1418 personas en su sala principal y 400 asistentes en el Teatro Estudio, ha puesto especial interés en programas de relevancia para la comunidad.
Fue inaugurado del día 7 de diciembre de 2010 con un magno concierto en el que se interpretó la obertura de la ópera Fidelio Op. 72c, así como la Sinfonía no. 9, Op. 125 Coral, de Ludwig van Beethoven, ofrecido por la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato, bajo la dirección del maestro Enrique Bátiz, así como la soprano Violeta Dávalos, la mezzosoprano Carla López-Speziale, el tenor José Luis Duval y el bajo-barítono Benito Navarro, con la participación del Coro de la Orquesta Sinfónica del Estado de México
La Temporada Lírica del Teatro del Bicentenario es reconocida como una de las más importantes del país por presentar, a través de propuestas escénicas vanguardistas, una selección de elencos de talla internacional. A lo largo de sus 10 años de trayectoria ha presentado títulos del reportorio operístico internacional, a saber: Don Pasquale, El elixir de amor y Lucia di Lammermoor, de Gaetano Donizetti; La viuda Alegre, de Franz Lehar; La Bohème, Madama Butterfly y Tosca, de Giacomo Puccini; Trovador, La Traviata y Rigoletto, de Giuseppe Verdi; El barbero de Sevilla y La Cenicienta, de Gioachino Rossini; La Leyenda del beso, de Reveriano Soutullo y Juan Vert; Orfeo y Eurídice, de Christoph W. Gluck; El rapto en el serrallo, de Wolfgang Amadeus MozartCavalleria rusticana, Pietro Mascagni; Pagliacci, Ruggero
Si tienes alguna duda de costos, inscripciones, etc. agradecemos nos escribas a través del formulario, por correo o mensaje por whatsapp
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